015 - CORTE N° 2 - PROCESO COMPLETO DE ESTAMPADO/#SERIGRAFÍA (REPASO GENERAL)


 


014 - CORTE 2 : COMO QUITAR FANTASMAS O RESTOS DE TINTA EN LOS SHABLONES O MARCOS DE SERIGRAFIA.


 

013 - CORTE N° 2 ¿CÓMO RECUPERAR UN BASTIDOR CON LIMPIDO Y THINNER?/ #SERIGRAFÍA


 Recomiendo el limpido o Hipoclorito del que venden en ALMACENES D1

* La hidrolavadora puede ser reemplazada por una manguera a presión

012 - CORTE N° 2 ¿Cómo revelar un marco de serigrafía?

 


011 - CORTE N° 2 / ORDEN DE LOS ELEMENTOS EN LA MESA DE EXPOSICIÓN PARA FOTOSERIGRAFÍA


El orden de los elementos en la mesa de exposición dentro del proceso de serigrafía es fundamental, porque de él depende la correcta transferencia del diseño a la malla y, en consecuencia, la calidad de la impresión final. Su importancia se puede resumir en varios puntos:

  1. Precisión en el registro

    • El diseño (positivo) debe colocarse en la posición exacta sobre la malla recubierta con emulsión fotosensible. Un mal orden o ubicación puede provocar que la imagen quede torcida, descentrada o en un lugar no deseado de la pantalla.

  2. Uniformidad en la exposición

    • El vidrio, la emulsión, el positivo y la fuente de luz deben estar dispuestos en el orden correcto para que los rayos de luz actúen de manera homogénea.

    • Si el positivo no está bien fijado o si hay espacios de aire entre vidrio y acetato, la luz puede filtrarse y dañar los bordes del diseño.

  3. Evita defectos en la imagen

    • Un orden inadecuado (por ejemplo, colocar el acetato lejos de la emulsión o sin contacto directo) genera bordes difusos, sombras indeseadas o pérdida de detalle en el grabado de la malla.

  4. Optimización del tiempo de exposición

    • El orden correcto garantiza que la emulsión reciba la cantidad justa de luz en las zonas libres y quede protegida en las zonas cubiertas por el diseño. Esto permite calcular y repetir tiempos de exposición de manera estandarizada.

  5. Durabilidad de la matriz

    • Al mantener un orden adecuado se reduce la posibilidad de sobreexposiciones o subexposiciones, lo que protege la malla y asegura que el esténcil dure varias impresiones sin deteriorarse.

Así entonces, el orden de los elementos en la mesa de exposición asegura nitidez, registro, repetibilidad y calidad en el proceso serigráfico.
Un orden típico es: fuente de luz → vidrio → positivo (en contacto directo) → malla emulsionada.

010 - CORTE N° 2 SEMITONO PARA SERIGRAFÍA FÁCIL

INDICACIONES PARA EL POSITIVO, FOTOLITO O ARTE FINAL PARA SERIGRAFIA: 
¿Que es un positivo para serigrafia? es el film de acetato o poliéster, o papel pergamino (papel albanene) donde se imprime con tinta negra el diseño que queremos estampar. 

Para nuestro proceso necesitamos las siguiente indicaciones: (ver el video)

LINEATURA: 25 - 30 DPI
ANGULO: 22.5
FORMA: REDONDA
TAMAÑO DEL POSITIVO (FOTOGRAFIA PERSONAL): 25 de alto x el ancho que de.
IMPRESIÓN: SOBRE UN OCTAVO DE PERGAMINO, EN LASER (TINTA NEGRA), en la papelería ESCALA, es el sitio más econocimo

¿Qué son los semitonos en serigrafía? Esta es la técnica mediante la cual se representa una imagen con tonos mediante el uso de puntos, variando tamaño y el espaciado. En otras palabras, es el resultado de transformar diferentes detalles de una imagen a blanco y negro conservando luces y sombras.

¿Qué es la lineatura en serigrafía? En la fase de separar los colores te encontrarás con la palabra “lineatura”. Este parámetro depende de la cantidad de hilos que tenga la malla de serigrafía que vayas a utilizar. En cuanto a la tinta, utiliza plastisoles especiales para ello


09a - CORTE N° 2 TIPS PARA LA ELABORACIÓN POSITIVOS PARA SERIGRAFIA




ESPECIFICACIONES: 
1. MEDIDAS:
    * FORMATO : VERTICAL
    * TAMAÑO DE LA ILUSTRACIÓN: 35 x 25
    
2. ILUSTRACIÓN VECTORIZADA (NO EN MAPA DE BITS)
3. IMPRESIÓN: Láser / negro(no GRISES)
4. SUSTRATO: Pergamino 90 - 115 gr / ACETATO PARA SERIGRAFIA


09 - CORTE N°2 / CÓMO HACER UN POSITIVO PARA SERIGRAFIA?

 CÓMO HACER UN POSITIVO PARA SERIGRAFÍA


1. Preparar el diseño gráfico

*    Usa un software de diseño (Illustrator, Photoshop, CorelDraw, Ink Skape, etc.).

* Configura el documento al tamaño real de impresión.

* Si son tintas planas: mantén los colores separados por capas.

* Si es cuatricromía o semitonos: convierte la imagen a CMYK y prepara separación de colores con tramas.

 2. Definir la resolución y el formato

* Tintas planas / vectorial: resolución no importa, debe ser en trazos vectoriales.

* EXPORTAR EL DISEÑO EN .CDR / .SVG / .AI preferiblemente , también se puede en formato .PDF, pero se debe tener en cuenta en enviarlo en el tamaño real por que ADOBE, POR LO GENERAL lo ajusta al tamaño predeterminado de la impresora final.

* El archivo debe quedar en blanco y NEGRO puro (100% negro para la zona donde pasará la tinta, blanco para el área sin impresión - NO TONOS GRISES). 

 3. Aplicar el tramado (si es necesario) (se debe realizar un proceso adicional para establecer el tipo de trama - quien guste puede pedir un PROACUDI y le enseño cómo)

* Para medios tonos, convierte la imagen a Bitmap en Photoshop → “Halftone Screen”.

* Configura las tramas de acuerdo al hilo de la malla (ejemplo: malla 120 hilos = tramas de 45 lpi). 

*  Escoge el ángulo adecuado (generalmente 22,5° para evitar moiré).

 4. Verificar márgenes y registro

* Deja sangrado o márgenes según el diseño.

* Si es impresión a varios colores: coloca marcas de registro para alinear correctamente.

 5. Imprimir el positivo

*  Utiliza impresora láser o inkjet de alta resolución.

*  Soporte recomendado: pergamino de 90 o 115 gr/ acetato transparente / film especial para serigrafía. 

* Configura la impresora en:

o   Negro 100% sólido (no grises).

o   Modo de calidad máxima.

o   Si el negro no queda opaco: imprime dos veces la misma hoja o aplica spray opacador.

 6. Revisión del positivo

* Pon el positivo contra la luz: el negro debe verse completamente sólido y opaco, sin transparencias.

* Comprueba que las líneas finas y las tramas no se pierdan.

*  Verifica la nitidez: si el borde se ve difuso, ajusta la impresión.

 7. Almacenamiento

* Guarda el positivo en una carpeta protectora.

* Evita dobleces, rayones o polvo, ya que afectarán el revelado de la malla.


TABLA DE LÍNEAS PARA ELABORACIÓN DE POSITIVOS (VECTORES)



NOTA: Usar líneas de 0.75 en adelante para evitar problemas en el revelado, una vez se cuente con la experiencia adecuada, se pueden hacer trabajos con líneas incluso a 0.2 mm

Guía de Malla vs Trama en Serigrafía



08 - CORTE N°2 MATERIALES PARA EL PROCESO DE FOTOREVELADO

Para el adecuado desarrollo del proceso técnico en el Taller de Impresión, es fundamental que cada estudiante cuente con los materiales requeridos desde el inicio de las sesiones prácticas. La serigrafía, como disciplina gráfica, exige orden, precisión y responsabilidad en la preparación de los insumos, ya que de ello depende la calidad del resultado final. 

A continuación, se relacionan los materiales indispensables, tanto de carácter individual como grupal, así como algunos puntos de referencia donde pueden ser adquiridos:

MATERIALES POR PARTICIPANTE: 

1. BASTIDOR TENSADO, LIMPIO Y DESENGRASADO

2. POSITIVO IMPRESO EN PERGAMINO (según indicaciones previas) DISEÑO APROBADO EN LA CLASE.

3. UN OCTAVO 1/8 DE CARTULINA NEGRA (sin enrollar, completamente plano)

4. UNA PANELA DE OASIS FLORAL

5. TRAPOS DE ALGODÓN PARA LIMPIEZA DE LOS MATERIALES Y HERRAMIENTAS EN EL PROCESO DE ESTAMPACIÓN

6. PAPEL PARA IMPRESIÓN EN 1/8 DE PLIEGO (35 X 50 CMS) Cantidad 20 . papel OPALINA BEIGE (CREMA)

7. UNA ESPATULA PLASTICA para mayor comodidad al recoger los residuos de tinta

8. UN SECADOR DE PELO (pistola de aire caliente)

8. DELANTAL O BATA

9. UN ROLLO DE CINTA TRANSPARENTE DELA ANCHA (SI ES POSIBLE LA LLAMADA  CINTA CANELA)


MATERIALES POR GRUPO

1. UN KILO DE EMULSION FOTOSENSIBLE EN  BASE DIAZO 

SITIOS DONDE CONSEGUIR LOS MATERIALES: 

1.  CAMALEON TIENDA DE INSUMOS PARA SERIGRAFIA.

     CALLE 33 N°  17 - 36 Piso 2 Tel: 3177799111

2.  GLOBALPRINT  Cl. 52 #No 20-33  TEL: 3172133987

3.  IMPRESION EN PERGAMINO: PAPLERIA ESCALA PLANOS: Carrera 26A #9-24,  318 6104006 


NOTA: recomienda adquirir los materiales con anticipación y verificar su estado óptimo, garantizando así un flujo de trabajo eficiente dentro del taller.

07 - CORTE N° 2 / IMPRESION EN SERIGRAFIA SOBRE PAPEL.


 ESTA ES LA IDEA MODELO PARA LA REALIZACION DEL CALENDARIO 2027
EN LA CLASE PROGRAMAMOS LA TEMATICA,  Y CONFORMAMOS LOS EQUIPOS DE TRABAJO.

06 - CORTE N° 2 PREPARACIÓN DE LOS BASTIDORES PARA SERIGRAFIA - TENSADO

PREPARACIÓN DEL BASTIDOR

 TENSADO DEL  LA SEDA SOBRE EL MARCO: BASTIDOR O SHABLÓN




DESENGRASADO DEL BASTIDOR O SHABLÓN



05 - CORTE N°2 - PREPARACIÓN DEL STECIL PARA SERIGRAFIA

Adicionalmente, cada estudiante deberá seleccionar una figura icónica (personaje, símbolo cultural, objeto reconocido o imagen representativa) y adaptarla al lenguaje visual del STENCIL. Esta imagen deberá prepararse cuidadosamente teniendo en cuenta las características propias de esta técnica, especialmente la conservación de puentes o áreas de sujeción, indispensables para permitir el paso controlado de la tinta sin que se desprendan las partes internas de la figura.

La imagen seleccionada deberá imprimirse sobre papel bond en formato tamaño carta, oficio o similar, procurando que la composición quede correctamente centrada y con márgenes suficientes alrededor de la imagen. Es importante evitar que la figura quede demasiado cerca de los bordes del papel, ya que esto puede dificultar el proceso de corte y posteriormente afectar la correcta aplicación de la tinta durante la impresión.

En la imagen de referencia se sugieren algunas zonas mínimas de separación y seguridad. Como pueden observar, la figura debe conservar un espacio prudente respecto a los bordes del formato, lo cual facilita tanto la manipulación del stencil como la estabilidad del soporte durante el proceso de estampación. Asimismo, se recomienda revisar cuidadosamente que las áreas abiertas y cerradas estén bien definidas, garantizando que la imagen mantenga su legibilidad y fuerza visual una vez aplicada la tinta.

Este ejercicio busca que el estudiante comprenda los principios estructurales del stencil, desarrollando una imagen clara, equilibrada y técnicamente viable para su posterior reproducción.


TAREA N° 1, Seleccionar una figura icónica (personaje, símbolo cultural, objeto reconocido o imagen representativa) y adaptarla al lenguaje visual del STENCIL.




TAREA N° 2, REALIZAR UN DISEÑO CON SU NOMBRE EN ESTILO STENCIL.

TAMAÑO CARTA, MEDIAS DEL DISEÑO 20 X 15 cms


La técnica del stencil aplicada a la serigrafía consiste en la creación de una plantilla o máscara de corte que permite el paso controlado de la tinta únicamente por las áreas abiertas de la imagen. En este proceso, la imagen se simplifica a zonas positivas y negativas, es decir, áreas por donde pasará la tinta y áreas que permanecerán bloqueadas.

Para realizar el stencil, primero se selecciona o diseña una imagen que pueda ser traducida a formas claras y contrastadas, evitando detalles demasiado pequeños o complejos que puedan perderse durante el corte o la impresión. Posteriormente, la imagen se imprime y se transfiere al material donde se elaborará la plantilla (papel resistente, acetato, cartulina o vinilo).

El siguiente paso consiste en recortar cuidadosamente las zonas por donde se desea que pase la tinta, utilizando bisturí o cuchilla de precisión. Durante este proceso es fundamental dejar pequeños puentes o zonas de unión entre las partes de la imagen, ya que estos mantienen la estructura del stencil y evitan que los fragmentos internos se desprendan. Estos puentes son una característica esencial de esta técnica.

Una vez elaborada la plantilla, el stencil se coloca sobre la malla serigráfica o directamente sobre la superficie a imprimir, fijándolo adecuadamente para evitar desplazamientos. Luego se aplica la tinta sobre la superficie y, mediante el uso de una rasqueta o racleta, se ejerce presión para que la tinta atraviese la malla y se deposite únicamente en las áreas abiertas del stencil.

Al retirar la plantilla, la imagen queda reproducida sobre el soporte (papel, tela u otro material), manteniendo el carácter gráfico fuerte y contrastado propio del stencil. Esta técnica es ampliamente utilizada en serigrafía artística, gráfica urbana y diseño gráfico, debido a su capacidad de producir imágenes directas, de alto impacto visual y fácilmente reproducibles.

El stencil, además de ser una técnica de reproducción, permite comprender principios fundamentales del diseño gráfico, la síntesis de la imagen, el manejo del positivo y negativo, y la planificación estructural de la forma, aspectos esenciales dentro del proceso de creación en serigrafía.


04 - CORTE N° 2 PASO A PASO SERIGRAFIA

 PASO A PASO

FOTOSERIGRAFÍA

1.      SELECCIÓN DE LA MADERA para la elaboración del marco

2.      SELECCIÓN DE LA MALLA

3.      TENSADO DE LA MALLA sobre el marco: BASTIDOR O SHABLÓN

4.      DESENGRASADO DEL BASTIDOR O SHABLÓN

5.  DISEÑO DEL ARTE FINAL o POSITIVO (sobre papel pergamino, papel albanene o acetato).

6.      EMULSIONADO DEL BASTIDOR

·         Preparación de la emulsión (bicromatada o al diazo).

·         Coloide o Pegante + el liquido fotosensible (Bicromato / Diazo)

7.      SECADO DEL BASTIDOR

8.      EXPOSICIÓN A LA LUZ

9.      REVELADO

1.  SECADO Y CURADO

11.  REVISIÓN DE POROS (Bloquear con emulsión)

12.  PRUEBAS DE ESTAMPADO

13.  ESTAMPACIÓN DE LAS PRENDAS

14.  SECADO DE LAS PRENDAS ESTAMPADAS

15.  TERMOFIJADO DEL ESTAMPADO SOBRE LAS PRENDAS

16.  RECUPERACIÓN DEL BASTIDOR

17.  ALMACENAMIENTO DEL BASTIDOR.


Para ampliar la información: 

https://www.malla90.com/2019/07/que-serigrafia-textil-procesos.html

03 - CORTE N° 2 MATERIALES BASICOS INTRODUCCIÓN A LA SERIGRAFIA

 MATERIALES PARA SERIGRAFIA (SEGUNDO CORTE)

1.       BASTIDOR: (ESTE LO MANDAMOS A FABRICAR)

a.       MEDIDAS INTERNAS: 45 X 35 cm

b.       MEDIDAS LISTON: 3 x 3 cm

c.       MEDIDAS FINALES: 51 x 41 cm

d.       TIPO DE ACOPLE: Macho y hembra

e.       TIPO DE MADERA: Cedro Rojo

2.       SEDA:

a.       MUSELINA (33 hilos)

b.        SEDA (43 / 55 hilos)

3.       GRAPADORA INDUSTRIAL

4.       MARTILLO

5.       PINZA, CORTAFRIO o ALICATE

6.       TIJERAS

7.       BISTURÍ X-ACTO Y NORMAL

8.       CINTA DE ENMASCARAR

9.       REGLA METALICA

10.   MEDIO PLIEGO DE PAPEL BOND.

11.   TABLA SALVACORTE: tamaño Tabloide / o ¼ de Cartón Piedra

12.   1 KILO DE TINTA BASE AGUA (ESTENDER), del color de la preferencia (LA SUMINISTRA EL PROFESOR)

13.   1 ESPATULA PLÁSTICA o una RASQUETA PARA ESTAMPAR.

14.  TRAPOS PARA LIMPIEZA (ESTE ELEMENTO ES VITAL PARA LA LIMPIEZA, OJALA COMPREN ENTRE TODOS UN BULTO DE TRAPO DE ALGODON PARA QUE LES ALACANCE...)

15.   Un metro de tela tipo Lanilla de color blanca (de la usada para hacer las confecciones infantiles).

02 - CORTE N° 2 / Ventajas y desventajas de la impresión en SERIGRAFIA

 Ventajas y desventajas de la impresión en SERIGRAFIA

1. Tiene como resultado colores muy intensos

La serigrafía utiliza tinta o pintura de forma directa que sólo es filtrada por la malla. No se realizan mezclas para conseguir los colores deseados, por lo que los colores de las tintas suelen ser muy vivos. Además, la cantidad de tinta que pasa hacia la superficie a imprimir suele ser mayor que en otros sistemas de impresión, como la impresión offset o la impresión digital.

2. Se trata de un tipo de impresión muy sencillo.

Tan sólo necesitamos contar con nuestra malla tratada previamente, pintura, una escobilla y una superficie plana sobre la que podamos trabajar. Se puede realizar de forma manual o a máquina.

3. No contamos con limitaciones en las tintas.

Podemos utilizar todo tipo de diferentes colores e incluso tintas especiales, como las tintas fluorescentes o las tintas metálicas.

4. Es un sistema de impresión muy económico.

La serigrafía es ideal para pequeñas tiradas, que podremos repetir en cualquier momento una vez tengamos ya nuestro marco con malla realizado.

5. La velocidad de producción no es muy rápida.

El número de impresiones por hora que se puede conseguir, incluso con las prensas automáticas, está muy lejos de otros sistemas de impresión.

6. No cuenta con una precisión muy alta.

Como cada color de la imagen debe de tratarse con una malla diferente, es más que probable que al colocar las diferentes mallas sobre la superficie, siempre haya algunos milímetros de diferencia entre dos mismas impresiones.

7. El proceso de secado es algo lento.

Como la serigrafía cuenta con más volumen de tinta el proceso de secado puede resultar algo más dilatado que otros sistemas de impresión.


Tomado desde: https://imborrable.com/blog/serigrafia-impresion-permeografica/

SEGUNDO CORTE 2026_1


 

01 CORTE N° 1 - LA SUBLIMACIÓN


 La sublimación es la transformación directa de una sustancia de estado sólido a estado gaseoso, sin pasar por la fase líquida, como ocurre con el hielo seco (CO₂ sólido). Este término también se usa en el ámbito del psicoanálisis, para describir cómo los impulsos inaceptables se canalizan hacia fines socialmente aceptables, creativos o productivos, como el arte o la cienciaLa sublimación es la transformación directa de una sustancia de estado sólido a estado gaseoso, sin pasar por la fase líquida, como ocurre con el hielo seco (CO₂ sólido). Este término también se usa en el ámbito del psicoanálisis, para describir cómo los impulsos inaceptables se canalizan hacia fines socialmente aceptables, creativos o productivos, como el arte o la ciencia

LISTADO DE TEMAS PARA EL MOLESKINE 2626_2





DEL GRABADO COMO ESTRATEGIA

Del grabado como estrategia
Mediaciones entre el original y la copia
por Patricia Zalamea*

Resumen
Este artículo se remonta a los orígenes del grabado entendido como obra de arte, entre los siglos XV y XVII en Europa, para explorar
las posibilidades eminentemente autorreflexivas del medio, cuyas particularidades de “reproductibilidad” redimensionan la noción del arte en Occidente; establece una comparación entre el fenómeno de las réplicas en el grabado y la pintura a partir del nuevo entendimiento renacentista de la identidad artística y de la firma como extensión de la persona. Investiga la relación histórica entre original y copia, insinuando la manera en que el grabado relativiza algunas nociones actuales sobre la reproducción, a partir de conceptos como invención e imitación, y la “mano” del artista. Para poner estas ideas en juego, propone una interpretación de un grabado específico, la Ninfa de Fontainebleau, y su reproducción en distintos contextos. Atribuida a Pierre Milan y René Boyvin, esta imagen puede leerse como una declaración artística sobre la capacidad del grabado de recrear otros medios visuales, y de extenderse tanto espacial como temporalmente.

Descargar articulo completo desde cualquiera de los siguientes links:

COMO HACER UN MOLESKINE

En el siguiente sitio: http://michaelshannon.us/makeabook/index.html, podrá encontrar ¿Cómo hacer un moleskine?.

CLASIFICACION DE LOS PROCEDIMIENTOS DE IMPRESIÓN

Clasificación de los procedimientos de impresión según la estampación:

- Grabado en relieve:
· Xilografía (a fibra y contrafibra), Linoleografía, Camafeo.

- Grabado en hueco o calcografía:
· Técnicas directas: Buril, Punta seca, Manera negra, Manera de lápiz.
· Técnicas indirectas: Aguafuerte, Aguatinta por reservas, Aguatinta al azúcar, Barniz blando, Grabado a la sal, Grabado al azufre, Grabado al lápiz graso, Lavis, Mordidas profundas y gofrados. Nuevas técnicas: Transferencia de imagen electrográfica, Fotograbado.
·Técnicas aditivas : Collagraph, Carborúndum, Soldaduras.

- Técnica en plano o planografía:
· Litografía tradicional,
· Lito-offset

- Técnica de tamiz:
· Serigrafía: Emulsión fotosensible, Reserva directa.

- Sistemas contemporáneos de estampación:
· Copy-Art o electrografía, imágenes por ordenador, Imágenes digitales.
http://www.taller-grabado.com/grabado.htm
http://goya.unizar.es/InfoGoya/Obra/TecnicaGrabado.html
http://www.artesur.com/serigrafias/la_serigrafia_artistica.htm
http://www.periodicoelpulso.com/images/jun04/cultural/rembrandt-1.jpg
http://oliba.uoc.edu/aureum/es/s03/index2_xilo.html
http://www.iesperemaria.com/Valencia/Organitzacio/Depts/Dibuix/apunts/tecnicas/grabado/procedimientos.html

PLAN DE CURSO TECNICAS DE IMPRESION

BIENVENIDOS

Desde el siguiente link: TECNICAS DE IMPRESION usted como estudiante de DISEÑO GRAFICO DE LA UDI, podrá descargar para imprimir el PLAN DE CURSO  con los contenidos sintéticos y detallados de la asignatura.

Vale recordar que este documento deberá ser diligenciado junto con su profesor y firmado por ambos para el normal desarrollo de la clase. Este podrá ser solicitado en cualquier momento de la misma. Es primordial su lectura y compresión, también esta contemplado dentro de los criterios de evaluación.

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